donderdag 15 mei 2014

Fotomontage (4 beelden)



Gebruikte foto's
(Guy Bourdin)

(1945)

(vogue, 2010)

+ eigen logo (zie vorige blogpost)

Herwerkt LOGO

Logo herwerkt in functie van leesbaarheid en eenheid.


donderdag 17 april 2014

3 LOGO'S

Ik heb 3 logo's ontworpen voor mijn postkaartbedrijfje. 
Het laatste logo was het originele logo. 
Door middel van Photoshop heb ik het kunnen digitaliseren.





zondag 2 maart 2014

10 geslaagde logo's


-       Starbucks werkt met de afbeelding van een sirene (een halfgod uit de Griekse mythologie die voorbijkomend zeelui lokt door haar hemelse gezangen). Het doel van de sirene komt overeen met dat van Starbucks (en van ongeveer alle bedrijven). Haar openhouding bevestigd deze stelling en de groene cirkel benadrukt de centrale compositie die de sirene inneemt.


-       Pizza hut gebruikt drie kleuren in zijn logo. Rood staat centraal omdat deze ons zou aantrekken. (zie kfc, coca-cola…) De vorm verwijst naar een huiselijke en gezellige plaats.




-       Tic-tac. De groene kleur in combinatie met de vorm, die naar muntblaadjes refereren, doen denken aan een frisse smaak.



-       Het lego-logo doet denken aan het product zelf door de felle kleuren en de vorm.



-       Stella artois heeft een zeer klassiek logo dat staat voor authenticiteit.


-       Het logo van chanel verwijst naar de initialen van hun oprichter, Coco Chanel.  Het eenvoudige logo is gemakkelijk te verwerken in accessoires en is een symbool van status geworden. De eenvoud van vorm en kleur sluiten ook aan bij de visie van Coco Chanel.



-       Het logo van bison verbindt woord en beeld op de meest letterlijke wijze. Dit zorgt voor een creatief en duidelijk resultaat.



-       Het logo van google speelt met felle kleuren. Het geheel is eenvoudig maar toch verassend door de groene letter die het patroon doorbreekt. Google speelt ook vaak met zijn logo door er geschiedenis of nieuws in te verwerken. (zie Guust Flater)


Na de meer commerciële logo's wil ik ook nog twee modernere logo's tonen die je waarschijnlijk nog niet tegen bent gekomen.




dinsdag 25 februari 2014

Zeeman in een nieuw jasje

In opdracht van het vak nieuwe media heb ik het logo van 'zeeman' aangepast. 
Het oorspronkelijke logo gebruikt de contrasterende en felle kleuren, geel en blauw. Een schattig jongetje kijkt ons braaf in de ogen. Dat kan gedurfder. 

Ik heb me aan dezelfde tinten gehouden om de herkenbaarheid van het merk te garanderen. De in-het-oog-springende-kleuren heb ik vervangen door subtielere tonen. De schattige jongen wordt verplaatst door een gespierde arm. Zijn T-shirt geeft de suggestie naar de rest van zijn lichaam. 

Hiermee heb ik geprobeerd de aandacht van de bezoeker te krijgen door de vorm, in plaats van de kleuren hun werk te laten doen. 


Versus



vrijdag 29 november 2013

Reflectie Stage


Ik gaf stage in Lokeren aan 5 klassen uit het bso. Ik heb zowel in het eerste, tweede, derde en vierde middelbaar gestaan.

- Als eerste punt vond ik dat ik de beginsituatie heel moeilijk kon inschatten. Mijn 1B1 klas had ook een ander niveau als mijn 1B2 klas. De oefeningen die we op voorhand kregen, zoals "maak een les voor een A-stroom en voor een B-stroom" vond ik daardoor niet echt gepast. Je kan zo een leerlingen niet allemaal over de zelfde kam scheren en ik vind dat er daardoor ook stereotype beelden worden aangemoedigd. Ik begrijp dat het moeilijk was om ons daar op voor te bereiden.
 Ik vroeg me af of het niet mogelijk is om in het eerste jaar al een observatiestage te doen met assistant teaching. Hierdoor leren we beter observeren en de beginsituatie inschatten. Achteraf kunnen we dan een fictieve les opstellen voor die klas. 

- Daarnaast heb ik ook nog hulp nodig bij de werkblaadjes. Ik vond het moeilijk om een uitgebreid werkblaadje te maken bij lessen van vijftig minuten. Vaak waren de linken al duidelijk tijdens de sfeerschepping en de inleiding. Als ik mijn les gegeven had kwam ik pas op extra linken die in het werkblaadje aan bod konden komen. 
Dit zou in de vorm van een workshop kunnen geoefend worden. Het zou handig zijn moesten we meerdere verbeteringen kunnen zien op verschillende werkblaadjes. Of we zouden ook eens meerdere werkblaadjes van anderen kunnen verbeteren zodat we een kritischer kijk krijgen.

Deze twee punten werkpunten vond ik voor mezelf belangrijk. Ik besef dat je deze punten vooral leert door ervaring. Workshops zijn handig voor extra duidelijkheid maar het is vooral in het werkveld zelf dat je het kan leren.

zaterdag 12 oktober 2013

Opdracht 3: Deel 2 opdracht over verschillende lessen

In les 3 zagen we hoe we een opdracht kunnen verdelen over verschillende lessen. Als oefening zal ik een opdracht van één les veranderen in een opdracht voor meerdere lessen. Mijn oorspronkelijke opdracht ging over illusies. De leerlingen kwamen eerst in contact met verschillende vormen van illusies, van Escher tot  Koolhaas. Daarna moesten ze zelf een illusie bedenken op papier. Uiteindelijk gingen ze hun idee omzetten in 3D. Dit allemaal binnen het thema van de architectuur.

Piste 1: 2D - 3D - assemblage

In plaats van over te schakelen van 2D naar 3D komt er nog een stap tussen. De leerlingen gaan van 2D naar 3D en op het einde maken ze een assemblage.
De extra lesinhoud zal dus draaien rond assemblage. Maar er zal ook een duidelijkere rode draad in de les zitten. De leerlingen zullen de verschillen tussen een 2D en een 3D illusie beter begrijpen doordat ze de beperkingen en mogelijkheden van beide zullen aftasten in de assemblage. 
De assemblage wordt dus een mengeling van de mogelijkheden van 2D en 3D 

Tijdsindeling: 

les 1
Sfeerschepping Brusspup/ youtube (2D werk)
(youtube printscreen: brusspup)

Uitleg over Escher en Illusies in 2D  
schets maken met inkt. 

Les 2
Sfeerschepping Brusspup/ youitube (3D werk)
(youtube printscreen: brusspup)

Uitleg over illusies in de architectuur 3D
maquette maken

Les 3
Herinnering aan de vorige sfeerscheppingen. 
Uitleg over assemblage 
assemblage maken met de mogelijkheden van een illusie in 2D en 3D


Piste 2: werken met restvormen 

We gaan dieper in op sky and water van Escher 
We onderzoeken de restvorm van verschillende dieren. Zo gaan we opzoek naar een dier waarbij de restvorm een ander dier is (of hetzelfde dier). Later maken we een kartonnen lampenkap waar we één van de twee restvormen uitsnijden. Het ene dier zal licht geven en het andere zal schaduw zien.

Tijdsindeling:

Les 1
verschillende dieren stileren en naast elkaar plaatsen. Kijken naar de restvorm. Beide dieren een beetje vervormen om tot het resultaat te bekomen. De leerlingen leren dat ook de restvorm belangrijk is in een beeld. Schets maken in inkt. (van donker naar licht of omgekeerd)

Les 2 
De schets uitwerken op een kartnonendoos. één restvorm uitsnijden en op een lamp plaatsen. Foto's nemen van de schaduwen. De leerlingen experimenteren met licht en donker. De illusie van de twee dieren komt ook weer terug. 

Piste 3: Illusie digitaal uitwerken  (spelen met hoog en laag)

We werken een 2D illusie uit op de computer. Zo lijkt het of de 2D ilussie kan uitgewerkt worden als architecturaal gegeven terwijl dat eigenlijk niet kan. 
M. C. Escher


Tijdsindeling:

Les 1
Spelen met hoog en laag. Er zit een bepaalde richting in het werk waardoor je altijd op het zelfde punt uitkomt. Maar de schets geeft de illusie dat je naar beneden of naar boven gaat.

Les 2
Werken met digitaal programma.